コミスタで漫画を描く時に参考にしたい「デジタル世代のマンガ描き方ガイド」

商業漫画や同人誌に限らず、デジタルで漫画を描く時はつい時間をかけてしまいがちです。
本来ならこだわらなくても良い部分で時間を食ってしまって、結局漫画原稿が完成しなかったり…もし効率が悪いかもしれない、デジタルを使った良い技法を身に着けたい、漫画がどうしても完成しないと悩んだ時はこの本を参考にしましょう。

デジタル世代のマンガ描き方ガイド


「デジタル世代のマンガ描き方ガイド」はデジタル世代のマンガ作家へ向けて、アイデアを商品に作り上げていくプロの思考法とテクニックを面白詳しく解説した、マンガの創作テクニックガイドです。

描き始めてもなかなかマンガが描き終わらないという創作・作画の悩みから、作品を発表したいというマンガの最終関門まで、様々な技法と知識を満載。

さらに、美少女同人出版の第一線で活躍中の人気絵師が作品描き下ろしまで掲載。（ちなみに作者はJCN氏、難波 久美氏、倉塚 りこ氏。
デジタル漫画描きに手馴れているのできっと様々なテクニックが参考になります。
付属CD-ROMには紙面で使用しているComicStudioEX4.0の体験版と、紙面に解説したマンガを収録。パソコンで見ながらテクニックを学ぶことができます。

もしデジタルでマンガを描こうと思ってつまづいている、効率が悪いと思った時に参考にしましょう。

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描き込みの量と質を極める為の本

三浦健太郎先生や小畑健先生等、人気が出る漫画の一つの要因に「描き込み」があります。
普通じゃここまで描かないだろう、と言うほど緻密な描き込みによる美麗な漫画のコマが漫画の人気を支えていたりもするのです。

漫画家が人気を確保する為に、絵に存在感を付ける為に、ペンの描き込みの量が問われてしまう以上は、どこまでペンで描き込む事が出来るのか…その限界を探らなければいけません。

ペンで描く―スケッチから細密描写まで


ペン画について・用具用材・初歩的なペンの扱い方・トーン構成の実際・明度の初歩的練習・輪郭とその描法・光と陰について・明暗を描く・複数のモチーフ・構図の基礎原理・写真をもとにして描・他の画家の作品を研究する・戸外のスケッチ・樹木とその他の風景画の要素・建築物の細部描写・建築画の描法・建築物全体の描写・大建築物の問題・室内と家具の描写・特殊な描法

「ペンで描く―スケッチから細密描写まで」はペン画について基本的な事から高度テクニックまで網羅した、付けペン講座本です。

最初はペンでの線の引き方やクロス・ハッチなどの様々なトーン表現、構図の取り方や濃淡によるコントラストの表現、植物や建物など具体的な作画方法を描き進める事で、輪郭線描法、明暗描法、写真利用の描法、さらに一番難しい建築画まで、ペン画に必要な技法を習得します。

現代のマンガの表現とは少し表現が違ったりもしますが、練習方法も含めて丁寧に解説されているので漫画やイラストでペンになじめない絵描きや、直線の入り・抜き・円・カケアミ以外でトーンを使わないペンのみの質感や立体感の出し方に悩んでいる人にオススメです。

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イラスト絵は描けるけど漫画絵が苦手な絵描きの為の講座本

そもそもイラスト絵と漫画絵はどう違うのでしょうか…
イラスト絵は一枚絵なので、描きたいシーンだけ押さえれば良いのです。その代わり一枚絵勝負なので細部まで凝って描かないといけません。
漫画絵はストーリーや動きがある為、何枚も描かないといけません。その代わり全体的な流れさえつかめればそこまで細部に拘らなくても良かったりします。

さて、たまにイラストレーターが漫画を描く事もあったりするのですがイラストレーターの場合は一枚絵を描き慣れているせいか漫画絵になると少し不慣れになってしまう事があるのです。

例えば、イラスト絵のように一枚絵として考えるからどうも１コマ毎の絵はキレイだけど全体的に見ると何か表現や動きが固かったり…イラスト絵と漫画絵にはそれぞれの違いのせいでなかなか難しいのです。

そこで、イラスト絵は描けるけど漫画絵が苦手な絵描きの為の一冊を紹介します。

上達する!マンガキャラ・デッサン


基本編（顔を描いてみよう・角度を変えて顔を描いてみよう等）
実践編（フォトキャプチャーデッサン術―写真を参考にしてキャラを描く・ポーズ１‐６女子高生を描く等）
応用編（キャラクターの描き分け・性格別デッサンをしてみよう等）
特別編（カバーキャラクターの描き方・描き下ろしカラーイラスト等）

「上達する!マンガキャラ・デッサン」はマンガを描きたい人のキャラデッサンを解説した講座本で、イラストは描けてもマンガが描けない人向けです。

マンガキャラをデッサンする前に知っておきたい人体各部の基本的な構造と、実際にマンガキャラを生み出す際のポイントを紹介、基本のデッサン力はモチロン、動きや表情のあるポーズやバストショットなどの基礎要素、ポーズ写真から魅力的なマンガキャラへの展開例、キャラ別の描き分け、アングルなどの実践的なスキルが身につくポイントやテクニックが満載なので、一枚絵のイラストと違う、動きのある漫画絵やキャラ別の描き分と言った漫画ならではのイラストを描く時に様々なテクニックが学べます。

横向き・フカン・アオリの体の描き方や様々な動作、ポーズ、重心とバランス、キャラクターの描き分け、性格別デッサン、服の描き方、特に表情や年齢別の作例が評判で50ページ以上を占めるフォトキャプチャーデッサンを元に漫画絵に落としていく練習はかなりタメになります。

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プロ漫画家のペンタッチを目で確認できる漫画入門書
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漫画のコマを映画の１シーンに変える為の本

イラストは上手く描けるけど漫画になると上手く描けない方の為の本

一枚絵のイラストは上手いので表紙買いしてみたら中身の漫画がなんか上手くなかった…なんて経験はありませんか？
一枚絵のイラストも中身の漫画も、確かに同じ作者なので同じタッチなのに、どうしてこう表紙と中身の漫画がここまでクオリティが違って見えるのか…それが漫画とイラストの大いなる違いです。マンガとイラストではそもそも別物なのです。
だから、イラストが上手い人でも漫画になると途端に下手になる…と言う現象が頻繁に起こるのです。

描き手としてはイラストは描けるのに漫画は下手だ…なんて思われたらイヤですよね。そこでマンガの描き方を真剣に見直すべきです。

添削式漫画マスターブック


目次：
ファンタジー漫画の添削・少女漫画の添削・伊原達矢の添削ゼミ（物語展開の秘訣・キャラ立ての秘訣・感情表現の秘訣・構図テクの秘訣）・ギャグ漫画の添削・アクション漫画の添削・メリハリ論、総括！

「添削式漫画マスターブック」は漫画の教科書で「面白い」と読者に言わせる為の漫画の秘伝・奥義を一冊に収めた本です。

「添削式漫画マスターブック」の特徴は学生作品や素人の作品を懇切丁寧に分解、ちょっと修正するば良くなる作例から、かなり下手な作例まで、悪い作例を添削し、より良い作品に解説しながら仕上げる過程で漫画をつまらなくしている「漫画創作の罠」に対して解決法を提示と言う方式を取っています。

豊富な応用例でやさしく学べるのが特徴でスッキリして読みやすく、内容もかなり濃いので少しでも漫画を面白く描きたいと思っている絵描き、特にアマチュアとプロの「壁」を感じている人にオススメです。

もし一枚絵のイラストは描けるけど漫画を描くと何故かうまくまとまらない、漫画を上手く描きたい絵描きにオススメの一冊です。

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全体的な構図のバランスを考えるアタリ講座本
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全体的な構図のバランスを考えるアタリ講座本

頭に描きたいイラストが浮かんだとします。でもいざ描いてみるととんでもない構図になっている事はありませんか？
頭の中に思い描いていた構図が上手く描けないとすると、もしかしたらアタリが上手く言ってないかもしれません。

アタリを取る事は絵の構図を考える上で大切な要素の一つです。アタリを取る、基礎的な力がしっかりしていないと小手先のテクニックでもごまかしきれません。
もしイマイチイラストや漫画の全体的なバランスが取れてないと感じたらこの本を試しましょう。

アタリ革命 アタリ線をなぞってポーズの感覚をつかめ！  (漫画バイブル・ゼロシリーズ)


目次
基本ポーズ　立つ・歩く・走る等
決めポーズ　腰に手を当てて怒る・のびをする・片足を台に乗せてポーズ・肩をすくめる・手をふる・ひざまづく・びっくりする・ジャンプする・両手をヒザにつく・頭の上で手を組む・ふり向く・髪をかき上げる等
座る・寝る
イスに座る・足を組んでイスに座る・正座・体育座り・あぐらをかく・片ヒザを立てて座る・つくえにつっぷす・腹ばいで寝る・横向きで寝る・ひじをついて寝る・あおむけで寝る等
フカン・アオリ・パース
ナナメ下から見た立ち姿・上から見たジャンプ・ビシッと指さし・こちらに向かって走ってくる等
２人以上のポーズ
腕を組んで歩く・肩を組む・お姫さまだっこ・たかいたかい・休み時間の教室　等
背景付きイラスト・漫画を描いてみよう
通学路・縁側に座る・少女マンガ＆少年マンガを描いてみよう

「アタリ革命 アタリ線をなぞってポーズの感覚をつかめ！」は「漫画バイブル」を初心者向けにした新シリーズ「漫画バイブル・ゼロ」の第一号です。
シリーズ第一弾の『アタリ革命』は「イラストを描くのは好きだけど全身ポーズを描くのは苦手」な絵描きにぴったりの描き込み式練習ドリルです。ちなみに作者は両角潤香氏、みずなともみ氏。

漫画でよく出る様々なポーズを、アタリの付け方から丁寧に紹介。髪型・服装・表情を後から付ける事で、どの順で描けば一番効率が良いか、作画工程が自然に身に付きます。
さらに後半にはアオリやフカン等も混じるので高度なテクニックも覚えられます。

ポーズは全60ポーズ以上。作画のワンポイントアドバイスもあるので、もし漫画やイラストの構図や全体のバランスを取るのが苦手ならみっちりと練習して基礎を叩き込みましょう。

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「マンガ描こうよ！」の特集
漫画の表現、文法、法則をマンガで学ぶ本「マンガのマンガ」

漫画制作でどの工程が一番難しいか…（後編）

ズブの素人がマンガを描いてみてわかったこと（今週の天牌＋WEBコミック情報(試)）にて、作者タカヤマ氏が素人にも関わらず漫画を描くと言う壮大なチャレンジをした、と言う話の続編です。
「話を考える」段階では楽しんで、「話をシナリオとして文章に起こす」時点でちょっと悩み、「仕上げ」「下描き・ペン入れ」で苦戦する…と言うのが前回の内容でした。

でも、作者タカヤマ氏が一番苦戦したのは「ネーム」らしいのです。

脳内で考えた構想をネームと言う形で具現化する…これが一番難しいのです。頭の中で描いたシーンをコマ割りと台詞、カメラワークで漫画と言う形にする、これが何故難しいのかと言うと、ネームなりの形になった時点で、無限の組み合わせでぼやけていたモノが収縮されて、たった一つのモノだけになってしまうのです。
例えるなら、ビーナスの両腕が完全に「この形だ！」と決められてしまうみたいな。

無限大にある構想の山からたった一つを選ぶ…これが何よりも難しいのです。選び方が悪いと良くないネームが出来上がってしまうのでやり直し、このシーンは入れたいけど他のシーンがあぶれてしまうからこのシーンはカット…などの延々と続く作業をこなしてやっとネームが出来上がります。

その裏には膨大な「選ばれなかったシーンの山」や「選ばれなかったアイデアの山」が積みあがるわけです。

漫画を描く上で「ネーム」が一番難しいと言う結果が出ましたが、逆にネームさえカンペキに出来れば漫画を描く上での他の苦労はそんなでも無いかもしれませんね。

なかなか出てこないネームがポンポン頭に浮かぶようにする方法
読者が離れる漫画を描かない為の「マンガの創り方」
漫画の表現、文法、法則をマンガで学ぶ本「マンガのマンガ」
漫画やイラストの構図を学ぶ為の講座本

漫画制作でどの工程が一番難しいか…（前編）

ズブの素人がマンガを描いてみてわかったこと（今週の天牌＋WEBコミック情報(試)）の記事を見て、なかなか面白い試みだったので考察してみました。

確かに漫画を普段読む側の人間が「描く側」に変わるとどれだけ漫画を描くのに「苦労」があるのか、が分かってきます。
タカヤマ氏のブログでは
「話を考える」
「話をシナリオとして文章に起こす」
「ネーム」
「下書き」
「ペン入れ」
「仕上げ」
と言う工程順で紹介していますが、ここでは作者タカヤマ氏が「カンタン」だと感じていた順番に、紹介します。

「話を考える」
話を考えるのは頭の中で空想を練っている最中なので、かなり楽しいです。「妄想」は趣味とも部分なので、考えているウチは楽しいモノです。

「話をシナリオとして文章に起こす」
ここをタカヤマ氏はけっこう流して進めてしまったらしいのですが、これもなかなか楽しい部分だと思います（私も小説とか書いたりするので）
話のネタをかき集めたものを、どう構成して、どのシーンをあてがって、どうプロデュースするのか…
全体のバランスを見ながら、話を付け加えたり抜かしたり。
ここでも話は完全な形にはなってないので「どんな物が出来上がるのだろう」と言うのが見えないだけ部分です。

読者を惹き付けて離さないストーリーの作り方
アイデアの断片を形にする方法

「仕上げ」
ここから結構苦労ポイントが高くなりますが、タカヤマ氏はコミックスタジオの使い方が分からない点で苦労されたみたいです。
他には背景の「白さ」をいかに埋めるかに苦労したみたいです。（結局は下描きで手を抜いた分が回ってきたみたいですが）
でも下描きの力不足をデジタルの恩恵で補えていたみたいです。

ComicStudioの導入に不安な漫画描きの為の講座本
コミックスタジオ４の使い方に慣れない人の為のコミスタ４公式ガイド

「下描き・ペン入れ」
タカヤマ氏はここ数年、まともに絵を描いた事があまりなかったみたいなのでデッサンが狂ったり、構図が描けないのが気になって苦労されたみたいです。
構図を妥協したり、デッサン力のなさをコピペで補ったり、ブログでも「精神負荷的」が一番かかった場所だと言っていましたので。
同じような理由で作者はペン入れにも苦労されたみたいです。魅力的な線を描くにも訓練が必要なのです。（そして仕上げで挽回を図る手法を取ったみたいです。）

プロ漫画家のペンタッチを目で確認できる漫画入門書
どんなポーズも描けるようになる為のデッサン講座本

でも、下描きやペン入れ、仕上げなどは実はそこまで難しくは無いのです。仕上げが難しかったらコミックスタジオの使い方さえマスターすれば良いし、下描きやペン入れなどもデッサンの練習を膨大に続けていけば自然と画力も上がっていくものなので…
でも、作者タカヤマ氏を一番苦しめたのは他にあります、それは…

背景の描き方も動画で確認できる漫画入門書

動画で漫画家のテクニックが確認出来るので定評の「上達!まんがのテクニック」の第４弾を紹介します。
今回は「パースの描き方」編です。

すぐ描ける!うまくなる!上達!まんがのテクニックvol.4


巻頭特集・背景とパース

すぐ描ける！まんが基礎講座・フキダシの応用とモノローグの指定・集中線・スピード線の応用・ベタ・ホワイトの応用

デッサン力をつける！・遠近法について・消失点について・1点透視法

実践力をつける！・背景をトレースしてみよう・人物を基準に背景を描こう・背景用のトーンの紹介＆使用法

「すぐ描ける!うまくなる!上達!まんがのテクニックvol.4」ではアイレベル・消失点・透視図法などの、背景関係を特集していて、背景を描く基礎が身につく内容に仕上がっています。

今回も映像付きで解説するので、特に背景を描くにもどの部分から手を付けて良いのか分からない絵描きにオススメの内容です。
プロの漫画家はどんな手順から背景を描くのか？そしてどこに線を引いて、どんな道具を使ってどうパースを当てているのかをしっかり確認して、背景を描くコツを掴んでみましょう。

関連記事：
プロ漫画家のペンタッチを目で確認できる漫画入門書
美少女の描き方も動画で確認できる漫画入門書
美少年の描き方を動画で確認できる漫画入門書
パースが得意な絵描きがうらやましい人の為の「スーパーパースデッサン」
不自然にならないパースの描き方を学ぶ「パース塾１」

「マンガ描こうよ！」の特集

「マンガ描こうよ！」はマンガを描いてみたい、上達したい、という読者に向けたマンガ技法ムックで、漫画塾に入ったような感覚で、マンガ描きのテクニックを学ぶことができるのが特徴です。

マンガ描こうよ! 上手くなりたいあなたを応援する漫画技法ムック (広済堂ベストムック (127号))


第一号の特集は「人物の描き方Q&A」「ペン・インク・トーンの使い方」「はじめてのデジタルイラスト」ふなつ一輝、山本まゆりのインタビューや3人のマンガ家による描き比べなども収録が特徴、書き込み式マンガドリルも付属します。

マンガ描こうよ!Vol.2 ~上手くなりたいあなたを応援する漫画技法ムック~ (廣済堂ベストムック 138号)


第二号はコマ割りしたマンガ原稿に挑戦。はじめて描く人でもよくわかるよう、一枚のサンプル原稿が出来上がる過程を順を追って丁寧に解説しているのが特徴です。
第二号にもペンや定規の扱い方、マンガを描く上での基本やキャラクターの描き方の復習が載っているので２号から買っても追いつける親切構造です。

漫画を描き始めたい初心者向けなので、もし漫画を描こうと思った、描く事になったけどどこから始めたら良いか分からない時に読んでみましょう。

関連記事：
漫画家に憧れた時に一気にマンガを描けるようになる為の一冊・１
漫画家に憧れた時に一気にマンガを描けるようになる為の一冊・２
漫画家に憧れた時に一気にマンガを描けるようになる為の一冊・３
漫画を鉛筆で作画したい時の為の鉛筆作画本
ComicStudioの導入に不安な漫画描きの為の講座本

漫画家に憧れた時に一気にマンガを描けるようになる為の一冊・３

漫画家への第一歩を踏み出した漫画描きの為、今回は同人活動やイラスト制作などの応用編となる本を紹介します。

テラ激マン マンガ・イラストテクニック大百科3


「テラ激マン マンガ・イラストテクニック大百科 2」は激マンシリーズの決定版で「イラスト」をテーマに、魅力あるキャラを創造したり、画材を使いこなしてカラーテクニックを身につけたり、サイトや同人誌を作ったり…美麗なイラストを描いて楽しむためのヒントや秘訣を450ページの大ボリュームで沢山載せています。

収録されている４冊の解説をした方が説明が早いのでそれぞれの本ので学べる事を書きます。

すぐにできるキャラクター作り―キャラ設定自由自在!

キャラクター作りの基本を理解しよう
（どんなマンガのためのキャラクターを作るのかを決めよう・主人公キャラクターを作ろう；キャラクターに目的を持たせよう等）
キャラクター設定のパターンを理解しよう
（「キャラクターの設定」はパターン化することができる・キャラクターパターンは全部で14種類にわけられる・自分の好きなマンガやアニメのキャラクターがどのパターンになるか、分析してみよう等）
３　さらに細かいキャラクター作りを理解しよう
（最初から作りこんだキャラクターは作らないようにしよう・見た目や性格にギャップを盛り込んでキャラクターを目立たせよう・ライバルや脇役のキャラクターも作ろう等）

マンガや小説のキャラクターが簡単に作れるようになるための知識とテクニックを手に入れることが出来、キャラクター作りをシンプルに考えて、チャートに書き込んでいけば誰でもすぐに魅力的なキャラクターを作ることができるキャラクター作りの解説書。

ストーリーを作る前提で、「目的」と「動機」と「設定」の関係などキャラ設定で深くストーリーと関わる部分を作ったり、ストーリーの展開例を考えたり、物語における動機や目的の必要性を上手く解説、ストーリー作りの際に「何か決定打に欠ける」と感じた時やストーリー作りの補助に使えます。

もっとカラーがうまくなる!画材テクニック

画材を知ろう
(画材を選ぼう・あなたに合った画材は？・画材の特性等)
画材を使ってみよう
(カラーインク・カラーマーカー・アクリル絵具等)
色を使いこなそう
(色のしくみ・配色トレーニング・カラーイメージ等)

カラーインク、カラーマーカー、アクリル絵具、色鉛筆、日本画などの画材の特性と使い方を種類別に丁寧に解説。画材を使ったプロによる豊富なイラストメイキングも収録。色のセンスをアップする色彩トレーニング付きの一冊。

画材の種類から特性、作家のメイキングや綺麗なイラストを描く為の色の使い方、センスのいい色味、色の配置のコツを簡単なトレーニングを通して解説します。
画材や紙の特性、特徴や注意も詳しく説明しています。

同人誌・サイト・イベント開催同人活動ノウハウの全て

同人の世界に触れてみよう
（同人の基礎知識・サイトを見てみよう！等）
オンライン同人活動を始めよう
（webサイト（ホームページ）って何だろう・携帯サイトを作ろう等）
オフライン同人活動を始めよう
（同人誌を作ろう／コピー本を作ろう等）
イベントに参加してみよう
（同人誌即売会に参加してみよう・同人誌の通信販売）
イベントを開催してみよう
（イベント開催の流れ・会場を決める・オンリーイベント開催のノウハウ等）

同人活動を始める為の一冊。
携帯サイト・ブログサイト・PCサイトの簡単な作り方やコピー本の製本と装幀、オフセット印刷の知識を紹介。また個人主催イベントの企画から開催までを丁寧に解説した、同人活動の全てがわかる一冊で同人界デビューをしたい時に役立ちます。

ぐんぐん上達する!コミックイラスト入門

プロのイラストテクニック（椋本夏夜・空知さと子・森山由海）
悩み別イラスト上達法（イラストがうまく描けない！？悩み別克服ポイント・アイディアの悩み・構図の悩み等）
プロのイラストレーターへの道（プロのイラストレーターの仕事とは？・webサイトを開設しよう／雑誌の投稿コーナーに注目！等）

一枚絵のイラストを描く際のアイディア、構図、画力などに関する悩み別イラスト上達法、プロになるための様々な活動を具体的に紹介。プロのテクニックやアイディアもメイキング付きなので、イラストレーターとして活動したいイラスト絵描きにオススメ。

今回の「テラ激マン3」ではキャラクター制作や画材の使い方、一枚絵のイラストの作成や同人活動まで応援してしまう内容です。

漫画の描き方だけじゃなくイラスト制作や同人活動にも手を伸ばしたいと思った時にオススメです。



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