足は意外にあんまり描かなかったりします。

顔のアップやバストアップ、上半身まではよく描くけど、全身まで入れてイラストを描く回数はなかなか少ないです。
今まで描いたイラストを思い返して下さい…その中で全身まで入ってる絵は何枚くらいですか？

もしも全身が描いてあるイラストがあまりにも少なかったら恐らく足元を描くのが苦手なはずです。基本的に普段から描かない物はいざ描こうと思ってもうまく描けなかったりします。正に足元をすくわれた感じですね（笑）。

もし本当に足元を描くのが苦手になら以下の本を試してみてください。
スニーカースタイル

+81 Special Edition BlueRIBBONS Plus eighty one-Creators on the line- 世界中のナイキファンへの贈り物 [日英バイリンガル]


靴の本です。ここではスニーカーの本を載せました。
上のスニーカースタイルと言う本はアディダスからVANSまで総勢18ブランドの歴史と220種類のスニーカーを、下の「+81 Special Edition BlueRIBBONS Plus eighty one-Creators on the line- 世界中のナイキファンへの贈り物 」と言う本はNIKEスニーカーシューズを80型、150足も載せています。
靴やスニーカーの資料にも便利なので、足元を描くのに自身が無い人はちゃんと靴が靴に見えるイラストが描けるかどうか…と言うのを一回試してください。顔ばっかり描いてるとなかなか難しいですよ（笑）
靴も形が複雑な上、結構細かいので案外きちんと描こうとするとけっこう苦戦します。
スニーカーの資料としても持っておきたい本です。

ブーツ大図鑑

最高級靴読本―世界の高級靴品番付全カタログ450足 (ビッグマンスペシャル)


最高級靴読本―世界の高級靴品番付き全カタログ560足 (Vol.2) (ビッグマンスペシャル)


最高級靴読本 Vol.3―最新品番付カタログ688足 世界の名靴全網羅 (3) (ビッグマンスペシャル)

なにもスニーカーだけが靴ではありません。一般的な物ではブーツや革靴などもよく見る種類の靴です。
上のブーツ大図鑑と言う本ではブーツを徹底的に研究する為に定番ブーツから流行りのブーツまで訳100足を紹介し、ファッション傾向別のブーツ選び、ライバルに差をつけるオリジナル・ブーツ等を紹介していて、ブーツの資料にも最適です。
下の「最高級靴読本―世界の高級靴品番付き全カタログ560足」と言う本では、世界の高級ブランド革靴を560足紹介していて、それぞれの特色やモデル名などを紹介していて、革靴の資料としてだけでなく、英国ファッションの資料にも欠かせません。

たまには足元にも気を使ってイラストを描いてみてください。全身の入った絵を描くとそれだけ顔だけ、バストアップだけの絵よりも画力ががぜん上がってきます。

関連記事：いつまでも難しい手の描き方
靴の中でも特に難易度の高いパンプス
男の子・男性のファッションの作画資料
女性の服装・ファッションの作画資料
小学生・中学生・高校生の女の子の服装・ファッションの作画資料

ロリータファッションやメイド服などは、萌え絵にとって欠かせない要素になりました。
昨今のメイドブームやロリータ・ゴスロリブームのおかげです。
しかしこのロリータファッションやメイド服はいざ描くと難しい…と言うか、メンドいのです（汗）

よくよく考えればロリータファッションは（秋葉原など以外では）普段見かけない服装、言わばフォーマルな衣装なのです。元はドレスなのでフリルやレース、エプロン等の特殊なパーツも色々多いので手間がかかるのです。
その為、ゴスロリやメイドさんを描く際には資料が不可欠なのです。

ゴスロリ―手作りのゴシック＆ロリータファッション

この「ゴスロリ―手作りのゴシック＆ロリータファッション」はゴシック好きやロリータ好きの為のファッション雑誌です。
ゴスロリファッションの洋服の構造や作り方など、様々な勉強になります。

最強萌系メイド喫茶ガイド

アキバ発メイドカフェ制服図鑑

ひとくちにメイド喫茶と言っても服装も違えば雰囲気等も違ってきます。
自分のお気に入りのメイド服の、どの部分が気に入ってるのかを見直すのも悪くないでしょう。

ゴスロリ系雑誌やメイドさんを扱った本等が最近売られているのを発見しました（これもメイドさんブームのおかげか…？）やはりフリルの形状や、服の形状が確認できるので世の中便利になりました。

ゴスロリCG制作バイブル―ゴシック&ロリータを描くためのテクニック集

さらにはゴスロリＣＧの為の本まで発売されてます。これも時代の流れと言うものでしょうか…

でも気を付けて下さい。ゴスロリも奥が深い世界なので中途半端な物を描くと上の本のレビューみたいな批判を受ける事もあります。

どうせゴスロリやメイドを描くなら、ゴスロリやメイドに関する知識を踏まえてから描きましょう。

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小学生・中学生・高校生の女の子の服装・ファッションの作画資料
女性の服装・ファッションの作画資料
メイド服を描く為の作画資料

絶望に効くクスリ―ONE ON ONE


電車男読みたさにヤングサンデーを立ち読みして、その時にこの「絶望に効くクスリ」を見つけたのですが、このマンガに何か共感できる物を感じて、それ以来のお気に入りのマンガです。
タイトルの通りに絶望にかなり効くマンガです。

作者の山田玲司さんが作家や、何かの活動をしている方々、果ては政治家など様々な人間と一対一、正にone on oneで対談をしながら、色々な「希望の言葉（ライム）」を貰うと言う内容のマンガです。井上雄彦さんや水木しげるさん等の漫画家と対談する事も多いので、色々な良いメッセージが受け取れます。

特に１巻に描かれた序章は是非漫画家志望者なら読むべきでしょう。
山田玲司自身が漫画家としてデビューするまでの古傷を色々語るのですが、これがまた悲惨な話で、デビューしてもなかなか売れない状況が続き、彼女に別れを告げられ、編集者からも愛想を尽かされ、（自称）マンガテロリストなる活動をするも編集者には認めてもらえず、絶望の果ての最終手段として、自分の主張を消費税以下に抑えて…正に「痛い」の一言に尽きます。
ある意味漫画家の宿命と言うか、真理と言う物を感じさせます。

漫画家の苦労する部分を自ら明かすなんて事、この人くらいしか出来ません。

（この漫画を読め！・２に続く）

例えば一人の人物を描きたくなって、どんな服装にしたらいいか…と悩んだことはありませんか？

私は服装に迷った時、Nissenのカタログ（大きめの本屋などにタダで置いてあって服装の資料として便利。）などを参考に描いたりします。
恐らく沢山の人が同じようなカタログを参考にしながら描いている筈ですが、ちょっとした落とし穴があります。

それは、少しだけ感じる「違和感」です。
この手のタダで手に入る資料の中には「勘違いな服装」も平気で混じってる事が多いのです。
所詮タダで手に入れた資料。少しくらいの勘違いな服装はあってもしょうがないのですが、うまく選別をしないとババを引いてしまい、結果、自分の描くキャラにダサい服装を着せてしまいます。

キャラにダサい服（勘違いな服装）を着させない為にも、作者自身が服装の「センス」を身に付ける必要があるのです。
勘違いな服装を選ばない為の「ものさし」があればそれこそ便利だとは思いませんか？

脱オタクファッションガイド


そこで便利なのがこの「脱オタクファッションガイド」です。
本来は普段オタク系なファッションに身を包んでるオタクをオタクファッションから卒業させる為の本ですが、ファッション初心者の為の無難な服装の選び方などはキャラを描く上でもかなり役立ちます。

一番大事なポイントは作者もちょくちょく訴えている「無難な服装」と言う点です。所詮ファッションも流行り廃りの激しい業界、なるべくならスタンダードな服装の知識だけでも取り入れましょう。
そうすれば下手なファッション誌の猿真似で、自分の描いたキャラに勘違いな服装を着させる事も無くなりますし、服装の感覚も研ぎ澄まされます。

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小学生・中学生・高校生の女の子の服装・ファッションの作画資料
女性の服装・ファッションの作画資料
男の子・男性のファッションの作画資料
女の子の服の知識を学ぶ本
衣装を描く一番最適な方法

絵描きの大半はオリジナルのキャラクターを描きたいが為に絵を描くようなものです。（版権のキャラでも描ければ満足な絵描きもいますが）
それ程自分のキャラクターを創造するのは楽しいのです。

しかしキャラクターデザインは実はなかなか奥深く難しい物なのです。

たった一人のキャラクターを考えるにも容姿や性格、キャラクターにどんな演出をさせたいのかをじっくり吟味しないとなかなか魅力的なキャラクターは出来ません。

人に受け入れられるキャラクターを作るのはさらに難しく、例え自分が好きな物でも他人が気に入ってくれるとは限らないので、そんなハードルを乗り越えてる版権キャラの「出来」の素晴らしさを思い知らされます。
何か、みんなが魅力的に感じるキャラクターを作るのに役立つヒントは無いでしょうか…

キャラデザスマッシュ!〈1〉インパクトのある絵を描きたい!


この「キャラデザスマッシュ!〈1〉インパクトのある絵を描きたい!」と言う本は絵とストーリーの両面からキャラクター論について解説していて、キャラクターを作る上での様々なヒントを貰えます。
絵に関しては作者自身がphotoshopとpainterを使ってのサイバーチックな絵や児童文学の挿絵風のメルヘンな絵、模写から悪魔タッチでミステリアスな絵まで多彩なジャンルのキャラを描き上げ、作画の工程上でのキャラクターの演出方や絵の上達法を教えてくれます。
ストーリーに関しても、「キャラデザの暗黙ルール」と言う巻で「ずっと昔から存在して、その時から今までNo.1の地位を独走してるキャラは？」と言うクイズから「西遊記」や「オズの魔法使い」等の古典から見たキャラクターの法則などを教えてくれるので誰にでも分かりやすく、「なるほど」と納得出来るキャラクター作りを伝授してくれるのでキャラクターを考える為の便利な資料と言えます。

個人的に嬉しいのは「感性の磨き方」のページで、キャラクター作りだけじゃなく、創作関係全般に言える事が書いてあって絵描きやマンが描きには心に染み入ります。

キャラクターデザインの基礎、果ては王道を学ぶにはこの本が一番です。

関連記事：
魅力あるキャラクターの作り方・２
魅力あるキャラクターの作り方・３
魅力あるキャラクターの作り方・４
「スーパーマンガデッサン」で漫画のデッサン
デッサン人形の末路…

漫画家になりたい人の大体は漫画の練習の為にデッサンや模写など、「絵」をひたすら練習します。

しかし漫画は「絵」だけでは成り立ちません。 ストーリーやキャラクター作り、構成、一つ一つのコマ割り、等…
でも、構成やコマ割りなどの部分は絵やキャラクター、ストーリー作りに比べて魅力を感じづらい部分である上、練習の方法もイマイチ分かりづらいので絵の練習ばかりに力を注ぎがちです。

その為か、漫画家志望者の中には「絵」はなかなか上手くて読んでみる気にはなるけど読んでみると何故か段々と読む気が失せ、読者から「読ませる気の無い漫画なんだな」と誤解されるケースが後を絶ちません。
（そんな意味でも漫画は絵だけでは成り立たないのが良く分かりますね。）

出来れば最後まで読者に楽しく読んでもらえる漫画を描きたいですよね？
どうせなら漫画の構成にも力を入れて読んで面白いと言われる漫画にしたいものです。そこでオススメしたいのが下の本です。

漫々快々―みんなのマンガがもっとよくなる (Comickersテクニックブック)


この「漫々快々―みんなのマンガがもっとよくなる」は、前作の快描教室の続きの本ですが、「絵」以外の部分を補完するのには正に必須な本になります。
例えば話の導入、コマの割り方や運び方、ページ数におけるストーリーの収め方、絵を「見せる」方法（描く方法じゃなく）、 ストーリーレス（話が読者に伝わらない）を防ぐ方法など、読んでみると色々と納得のいく事ばかりが載っています。

しかも、季刊コミッカーズから投稿された原稿を菅野さんが添削すると言う方式なので、漫画家志望者の生原稿から自分に当てはまるパターンを見つけ出したり、それを的確に添削する菅野さんのアドバイスや技術力も伺えるのでなかなか面白いです。
菅野さんによって添削された原稿は明らかに添削前よりも読みやすく、読者を惹き付ける物があり、正にプロの構成力を思い知らせてくれます。

漫画はやはり、読者にどれだけ読んでもらえるか、面白いと思ってもらえるかですね。
　　

関連記事：
マンガを描くのに欠かせない快描教室
漫画の構成・２（漫画のスキマ編）
なかなか出てこないネームがポンポン頭に浮かぶようにする方法
読者を惹き付けて離さないストーリーの作り方
話が思い浮かばない時の対処法

人物と比べるとクリーチャーを描く回数は少ないので、幻獣（竜やキメラ等）の一般的なモンスターすらも描けない…なんて絵描きが多いかもしれません。

モンスターを手っ取り早く描く方法で、ゲーム（RPG等）の攻略本に載っているモンスター達をそのままデザインを頂く…なんて方法もありますが、所詮はゲームの攻略本なのでその攻略本のモンスターデザインにどうしても偏る上に、いざ自分の手でモンスターデザインをしてもなかなか想像する力が付きません。

その為、本格的にクリーチャーデザインをしたいのならそれなりのクリーチャーの資料が必要です。
幻獣標本博物記

この「幻獣標本博物記」と言う本は竜やキマイラ等の幻獣のビジュアルも細かく載せてあり、幻獣の資料の優秀さも去る事ながら、まるで図鑑のようにそれぞれの幻獣についての解説（幻獣の構造や特徴など）も載せていて幻獣のバックストーリーを考えるのにも役立ちます。
（恐らくRPGのモンスター達もこうしたモンスターの資料を元にして作られるはずです。）

フューチャー・イズ・ワイルド完全図解ーーThe WILD WORLD of the FUTURE


アフターマン 人類滅亡後の地球を支配する動物世界

この「フューチャー・イズ・ワイルド完全図解ーーThe WILD WORLD of the FUTURE」「アフターマン 人類滅亡後の地球を支配する動物世界」と言う本は幻獣とはまた違いますが、「地球の気候が大きく変わり、人類が全滅したら…」と言う仮定を元に、科学的に裏付けされて作られた未知のモンスターを考えた、未知のモンスターの資料です。
科学的な裏付けがあるおかげでクリーチャーの姿形は勿論、生態系なども解説されていて真実みがあるので、ファンタジー系じゃないモンスターを描きたい人はモンスターの資料に一度見るとかなり参考になります。

関連記事：
クリーチャーデザイン７・天使編
クリーチャーデザイン６・悪魔編
クリーチャーデザイン３・亜人編
武器の作画資料１・西洋剣等
RPG通りに行かない魔法知識の作画資料

クリーチャーデザインとは人間以外の生物のデザインの事で、モンスターデザインだと考えればわかりやすいです。（例外として一部、マイメロ等のキャラクターも「クリーチャーデザイン」と表記します。）

さて、そのクリーチャーデザインですが、竜やオークみたいによくＰＲＧに出てくるモンスターならまだしも、未知のモンスターやクリーチャーはそうそう簡単には頭から浮かびません。

基本的には「何か」と「何か」を組み合わせてクリーチャーを作るのが基本ですがクリーチャーの組み合わせは無限大にあり、その中から自分のイメージに合ったクリーチャーを考えるのもなかなか難しいです。
そこで、こんな資料を見つけました。

へんないきもの

またまたへんないきもの

とってもへんないきものたち


この「へんないきもの」シリーズは地球上に（一部を除いて）実際に生息する珍妙なクリーチャー達を載せた生物図鑑です。こんな生物が空想をはるか凌駕して現在この地球に生きています。（場合によってはかなり過酷な環境で生息する生き物も。）本当に存在しているのか目を疑うほど奇妙奇天烈な生物ばかりが載っています。
この「へんないきもの」は生き物に対しての「常識」を簡単に覆してくれ、変わった生き物の資料に使えます。

しんかいの奇妙ないきもの

こちらの「しんかいの奇妙ないきもの」と言う本はしんかい6500で探索した深海の生物を取り上げた図鑑ですが、これもなかなか変わった生き物の資料にオススメです。深海生物には結構斬新なデザインの生き物が多く、単に深海生物の資料としてだけでなく、クリーチャーを想像するには色々参考になります。

関連記事：
クリーチャーデザイン２・怪物編
クリーチャーデザイン３・亜人編
クリーチャーデザイン４・古典編
クリーチャーデザイン６・悪魔編
クリーチャーデザイン７・天使編

ふとRPGの攻略本を読むうちに気づいたのですが、最近のRPGなどは異常に大きな剣や、変な形状の武器などの特殊な武器が出始めました。
（その影響がマンガやアニメにまで及んできています。）
しかし、そんな重そうな武器を軽々と扱ってるキャラクターの姿を見るとつい「その武器、実用性伴ってるのか…？」と疑問に思います。

そんな武器に対する疑問を持たない為にもどうせ武器を描くなら実用性も考えて描くとより漫画としてリアリティも出るものです。

武器事典


１　刀剣・２　短剣・３　長柄・４　打撃・５　射出・６　投擲・７　特殊・８　兵器

この「武器事典」と言う本は中世で使われた武器を刀剣、短剣、長柄、打撃、射出、投擲、特殊、兵器の8種類の分類ごとに600点イラストと共にそれぞれイラスト付きで「長さ」「重さ」「年代」「地域」等、各アイテムのデータも解説付きで紹介しています。それぞれの武器を50音順に紹介。武器の数やイラストも優れていて、ファンタジーにリアルな設定を求める時にオススメ。中世時代の武器の資料に欠かせません。

武器―歴史,形,用法,威力


第１章手の武装・棍棒・単体棍棒・合成棍棒・連接棍棒・金属製鎚矛・職杖・戦闘用ピックと戦鎚・斧・短剣・非金属製短剣・世界の短剣・ヨーロッパの短剣・刀剣・アフリカと中東の刀剣・インド亜大陸の刀剣・極東の刀剣・日本の刀剣・ヨーロッパの青銅製刀剣と初期の鉄製刀剣・暗黒時代と中世ヨーロッパの刀剣・ルネサンスと17世紀の刀剣・レピアーと小剣・制式軍刀・棹状武器（槍他）・銃剣・差し込み式銃剣・一体式銃剣・ソケット式銃剣・刀剣銃剣およびナイフ銃剣・その他（鎖鎌、十手など）
第２章手投げ武器・投擲補助具・投石ひも・投げ棍棒・ブーメラン・刃付き手投げ武器・投げ槍・手榴弾
第３章携行用発射装置・弓・単弓・合板弓と強化弓・合成弓・矢・弩・吹矢筒・空気銃・小火器・小火器の発射原理・小火器の年表・小火器の弾薬・前装小火器・単発前装長身銃・単発前装拳銃・連発前装銃・前装リボルバー・後装小火器・単発後装銃・多銃身後装銃・後装連発銃・後装リボルバー・半自動拳銃・短機関銃・自動装填小銃と突撃銃・擲弾銃と小銃擲弾・携行用無反動砲
第４章脚架付き発射装置・機械的発射装置・ばね式発射装置・ねじれ発射装置・平衡おもり式発射装置・火砲・前装砲・錬鉄製前装砲・鋳造前装砲・滑腔野戦砲・滑腔要塞砲・滑腔艦砲・後期の滑腔砲・強化前装砲と施線前装砲・迫撃砲・後装砲・後装砲用弾薬・後装野戦砲・攻城砲と列車砲・駄載砲（パラシュート砲）・沿岸防備砲・自動カノン砲・対空砲（高射砲）・戦車砲・対戦車砲・無反動砲・機関銃・初期の機関銃・機関銃の弾薬・機関銃の歴史・機関銃の方式・軽機関銃・中機関銃／重機関銃・多目的機関銃・車両搭載機関銃
第５章定置武器・障害・機械的な罠・定置爆発装置・定置発射装置・爆薬・地雷・機雷
第６章爆弾およびミサイル・航空爆弾・爆雷・自走ミサイル・推進の方法・プロペラと魚雷・ジェットエンジン・固体燃料ロケット・液体燃料ロケット・発射方法・ミサイルのサブシステム・誘導システム・第2次世界大戦中のロケット・対戦車ミサイル ・防空ミサイル・航空機搭載戦術ミサイル・艦船発射戦術ミサイル・戦略核ミサイルおよび戦術核ミサイル
第７章化学兵器、核兵器、生物兵器・火焔兵器・化学兵器・核爆発装置・核爆発の威力・核兵器の使用・対弾道弾ミサイルシステム・生物兵器・武器の新しい展開

この「武器―歴史,形,用法,威力」と言う本はこん棒から核兵器まであらゆる武器を紹介した武器の事典です。通称「マール社の武器」と呼ばれます。

約5000点のイラストや図版を収録、それぞれの武器が精緻なイラストで再現されていて中世武器のみならず棍棒・斧・刀剣・槍・弓から銃、化学兵器・核兵器・生物兵器まで古今東西のあらゆる武器・兵器もまんべんなく取り上げていて武器の仕組みや用法・形状・サイズ的な記述も書かれ、巻末には各地域別・時代別の戦場で使われた武器まで紹介。広範囲な武器の資料に最適です。
全体的に武器を調べたい人はこちらの「武器―歴史,形,用法,威力」が武器の資料として便利です。

西洋甲冑ポーズ&アクション集　European Armour in Various Scene


こちらの「西洋甲冑ポーズ&アクション集　European Armour in Various Scene」と言う本は中世初期から16世紀までのヨーロッパの代表的な兜、鎧等の防具や甲冑を400点のアクションポーズと共に詳しく解説た世界初の甲冑ポーズ写真集で、甲冑を実際にモデルが装着、ポーズも座り、武器を構える、馬上試合など1ポーズにつき5〜8方向のショットから様々なポーズを撮影しています。構成甲冑を装備した時の鎧の各部分の動きまでも調べられ、甲冑や鎧の資料のみならず、騎士のポーズ集にも使えます。

こう言った武器の資料を揃えれば、武器の種類のみならず実際の武器の使い方も分かるので同じ漫画に描くにも「武器」に対するリアリティも自然に沸きます。
中には結構風変わりが武器もあり、先に述べた変わった武器の元ネタなどもこの中から生まれた物なのかな…と思うとなかなか面白いです。

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中世のヨーロッパ・北欧の城・教会用の作画資料
中世の民族衣装の作画資料
RPG通りに行かない魔法知識の作画資料
武器の作画資料２・日本刀等
武器の作画資料５・中国武器編

そもそも、絵を描く一番の基本は「ラクガキ」だと思います。
自由帳にラクガキしたり、テストの裏にラクガキしたり…
技法技法と言い続けているとそんな基本的な事まで忘れそうですね。

ダヤンのスケッチ教室


この「ダヤンのスケッチ教室」と言う本は「ダヤン」を描かれている絵本作家の池田あきこさんによる、いたずら描きのための本です。
ラクガキを描くのは好きだけど「絵」になると…と言う方は一度読んでみたらどうでしょう？この本を読むと不思議と肩の力が抜けて、ラクガキをあっという間に立派なスケッチに変えてくれます。
サイズも文庫サイズなのでラクガキ道具と一緒に懐に入れて置けますね。

ダヤンの絵本づくり絵本


こちらの「ダヤンの絵本づくり絵本」は絵本の内容づくりを教えてくれます。日常生活やありふれた物をストーリーやキャラクターにするだけで簡単に絵本が作れるそうです。絵本作家になりたい人は一度読んでみるといいでしょう。
案外良いヒントはそんな簡単な所から沸いてくる物なのかもしれません。

（気楽に絵を描こう！に続く）

photoshopには色々な機能があります。レイヤー、マスク、フィルタ、色調補正等…
さて、どれだけphotoshopの機能を使いこなせていますか？

photoshopには機能が沢山あるおかげで一部の機能を使ってるだけでも色々出来て便利ですが、たまには普段使わない機能も使って覚えないとphotoshopに振り回され、自分の知ってるだけの機能しか使わなくなります。
そうなってしまうと photoshopの機能が一向に身につかず、結果photoshopに「依存」してしまう事になります。

しかし、何も無い所から勉強するのはやはり苦です。何か、 photoshopの機能を勉強する便利な方法は無いでしょうか？
　　

そこでこのロゴデザイン本の出番です。ロゴデザインをしながらphtoshopの機能を覚えていくのです。
たかが文字ですが侮れません。ページを進める毎にphotoshopの代表的な機能であるフィルタやレイヤー、マスク機能の組み合わせテクニック等を知らない間に駆使して、次々と綺麗なロゴが出来上がっていく…達成感を味わいながらphotoshopの機能も見に付けられるのです。
例えば本によってはガラスや氷細工のようなロゴやファンシーグッズ風のロゴ、メタリックなロゴや錆びついたテクスチャのついたロゴ、ふっくら焼きあげたパン風ロゴやステッチされたジーンズのロゴ、写真との組み合わせ等、種類は豊富です。
しかも本によってはCDの中にフォントデータが入っているので、応用が効きます。

身に付けた綺麗なロゴを作るテクニックもここぞと言う時に役に立つことでしょう。（同人誌を作っている人は特に役立つはずです。）

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